Por Karina Nisinman. - Ayer falleció Raúl Carnota a los 66 años, uno de los máximos referentes de la música popular argentina. Padecía una enfermedad pulmonar. Estaba internado en el Sanatorio Güemes. Anteayer le había sido otorgado el Premio a la Trayectoria, otorgado por Cultura de la Nación. El jurado estuvo compuesto por la ministra de Cultura Teresa Parodi, la cantante Liliana Herrero, el director nacional de Artes Rodolfo García y los músicos Manolo Juárez y Peteco Carabajal.

Fue cantor, autor, compositor, guitarrista, percusionista e intérprete de música popular de raíz folklórica argentina. Nació el 30 de octubre de 1947 en el barrio porteño de Almagro. Dueño de un talento musical y poético, se aferró a las raíces sin declamarse tradicionalista y sin los prejuicios de aquellos. Carnota desarrolló y ofreció, a lo largo de su vida artística, una ética rígida y una estética flexible por integradora.

Le pertenecen en letra y música infinidad de temas como el huayno "Solo luz"; la zamba "Camino hacia Quimili"; las chacareras "Mota de las coplas" y "La aclaradora"; el gato "Gatito é las penas"; las vidalas "Runaj manta" y "Eran las tres de la tarde;" las milongas "Memoria adentro" y "Artesano del silencio"; o el aire de chaya "Luz de nueve lunas". En otras creaciones tuvo como colaboradores a Teresa Parodi, Perla Aguirre, Jorge Marziali, Ica Novo y Popi Spatocco, entre otros.

Desde 1977 sus temas son grabados por Mercedes Sosa, Suna Rocha, Liliana Herrero, Angela Irene, Laura Albarracín, Silvia Iriondo, Lilián Saba, María de los Angeles Ledesma, Ariel Ramírez, Jaime Torres, Alfredo Abalos, Los Chalchaleros, Luciano Pereyra, Abel Pintos, Cantoral, Carlos Torres Vila, Chango Nieto, Los Indios Tacunau, Los nocheros de anta, Santaires, Caracol Paviotti, Juan Carlos Cambas, Claudio Sosa, Coqui Sosa, Mili Bermejo (USA), Richard Villalón (México).

En su adolescencia participó de grupos semi profesionales con los cuales estrenó algunas composiciones. En 1972 acompañó al gran pianista argentino Adolfo Abalos en “El piano en sus tres dimensiones”, espectáculo que aquel compartía con Enrique Villegas y Horacio Salgán, máximos exponentes del jazz y el tango.

Entre 1974 y 1979 fue músico acompañante de distintos intérpretes de la talla de Inés Rinaldi, Los Huanca Hua, Adolfo Abalos, Enrique Llopis, Hamlet Lima Quintana, Armando Tejada Gómez, Silvia Iriondo y Cuarteto Sur.

En 1979 formó con el pianista Eduardo Spinassi y el percusionista Rodolfo Sánchez, un trío instrumental que realizó un profundo trabajo de recreación de ritmos, dando base e identidad a sus composiciones, que sirvieron de referencia para toda una nueva generación de músicos, y que marcó un antes y un después en la música popular de raíz.

En 1983, dio a conocer su primer trabajo discográfico y fue invitado por la máxima cantora argentina, la voz de América, la gran Mercedes Sosa, a grabar con ella dos obras propias Salamanqueando pa’ mi y Grito Santiagueño, con este último tema, se logró, después de muchos años, que una canción de raíz folklórica llegase a los medios masivos de difusión. Con el tiempo ambos temas se transformaron en clásicos de la música popular.

En 1986, el Sindicato de Prensa de Córdoba le otorgó el premio mejor autor e intérprete del Festival Nacional de Cosquín. En 1993, recibió el Premio Enrique Santos Discépolo, en 1995 estuvo nominado para los Premios Konex. Obtuvo el Premio Música de Proyección Folclórica, Trimarg, UNESCO en 1997 y en 2000. En el 2005 recibió el Premio Konex de Platino, en el rubro “Autor y compositor de folclore de la década 1995-2005”.

Entre 1995 y 1997 se radicó en los EE.UU. donde realizó numerosas presentaciones y creaciones como el huayno "Mishky 3063" o la vidala "Desandando".

A partir de 1997, de regreso a la Argentina, continuó con su ardua tarea de presentaciones por todo el país. Entre 2001 y 2012 realizó giras por diferentes países de Europa, Norteamérica, América Central y Asia, presentando en vivo su repertorio en diversas ciudades de España, Italia, Francia, Suiza, Alemania, Bélgica, Austria, Portugal, Luxemburgo, República Checa, Canadá, China, Cuba y México.

En 2014 comenzó a desarrollar un nuevo proyecto musical llamado Tercera Vía (junto a Eduardo Spinassi en piano y Silvina Orozco en voz) que debió ser suspendido a partir del deterioro de su salud.