Improvisación, espontaneidad, experimentación, belleza, ritmo… la música tiene alma, quizás por eso, con frecuencia, nos encanta.

Algo de eso puede ocurrir este viernes 4 de setiembre a las 22 horas cuando Gabriela Anders y Wayne Krantz se presenten en la última noche del Ciclo de Café Concert del Centro Cultural La Máscara, en un evento organizado junto la Asociación Cultural Otras Voces.

Provenientes del ámbito de jazz de New York, Anders y Krantz dan vida a un singular espectáculo en el que interactúan con programaciones, teclados, percusión, voces y guitarra acústica. Antes de su llegada a la ciudad, LA OPINION dialogó con ellos.

LA HISTORIA

DE UN AMOR…

-¿Cómo se produce el encuentro entre ustedes? ¿Qué ocurre luego?

-G: Conocí a Wayne en 2001 en el Bar 55. El tocaba con su trío con Keith Carlock y Tim Lefevre, un trío explosivo. Me impresionó mucho su concepto musical, nunca había escuchado algo así y me encantó. De ahí nos hicimos amigos y después la cosa se convirtió en amor… Nos casamos y tuvimos a nuestra hija que hoy tiene 10 años.

-¿Cómo nació la idea de presentarse juntos?

-W y G: La forma en que vivimos la música es lo que más compartimos, lo que nos une, lo que tenemos en común. Es natural que quisiéramos hacer algo juntos… a pesar de que venimos de diferentes mundos musicales.

-Wayne… ¿cómo te sentís en la Argentina?

-Completamente a gusto! Me gusta mucho la gente… lo único es que… no hablo castellano todavía!!!

-¿Cómo podés definir tu estilo?

-W: Nunca pude darle un nombre a mi estilo. Tiene que ver con la improvisación, la espontaneidad, el ritmo…

-Wayne, ¿qué significó tocar con grandes artistas como Steely Dan?

-Los admiraba mucho cuando era niño. Fue emocionante tocar con ellos. Fagen y Becker influenciaron mi manera de sentir el "ritmo" y aprendí mucho estando en tour y grabando con ellos.

…QUE DESCONOCE

FRONTERAS

-Gabriela, tu disco fue producido por George Duke y tocaste con grandes figuras, ¿qué significado tiene dentro de tu carrera?

-Trabajar con George Duke fue una experiencia muy emocionante. Escuchar mis canciones tocadas por él y su banda fue espectacular. Esa experiencia me hizo crecer mucho profesionalmente.

-¿Qué conocés de la música argentina?

-W: Astor Piazzola, Pappo Napolitano. También conocí a músicos muy buenos aquí como Luis Salinas, Javier Malossetti, la banda Roman.

-¿Cuáles son los géneros musicales con lo que mejor se identifican?

-W: Como nací y crecí en USA escuché mucho funk, rock, blues, and jazz pero no me identifico con estilos, nunca lo hice… al tocar trato de ir más allá de un estilo.

-¿Quiénes son sus referentes?

-G: Dexter Gordon, Miles Davis, Elis Regina, Joao Bosco, D’Angelo…

-W: Django and Jimmy Henrix.

-¿De qué se trata el espectáculo que presentan en Rafaela?

-W: Es música creativa, espontánea, definirla más allá de eso sería limitarla.

-¿Cómo es el vínculo con el público?

-G: El público argentino es muy apasionado, sofisticado. Hemos tenido unas experiencias muy lindas en Buenos Aires y Mar del plata. Para mí como argentina es muy conmovedor poder cantar en mi país…

-¿Cuáles son sus proyectos?

-W y G: Seguir escribiendo música nueva, original para este dúo y grabar un disco juntos.