Del sábado 07 al viernes 14 de diciembre en Rosario se llevó a cabo el XIV Encuentro Internacional de Grupos de Teatro, organizado por El Rayo Misterioso. Una semana de intenso trabajo con la participación de artistas y críticos de Argentina, Bélgica, Brasil, Croacia, España, Francia, Perú y República Checa.
Los encuentros buscaron ese intercambio que permitió ampliar la mirada, descubrir nuevas cosas, o nuevas maneras de ver.
MODOS DE DECIR
Carlos Gil Zamora, intenso creador teatral, director de la Revista Artez de las Artes Escénicas, de Bilbao - España, comparte con LA OPINION: “Yo me paso la mitad de mi vida en situaciones como esta, en encuentros, ferias, festivales, en Europa, en América. Es una vida de aprendizaje constante, yo de todos lados saco cosas positivas, pero uno tiene que elegir. Y al “Experimenta”, siempre trato de venir, porque me regenera, representa una concepción del teatro en la que yo todavía creo.
Creo en el teatro como compromiso personal, como grupo, no creo en el teatro de mercado, o producción”.
El pasado lunes por la tarde, reflexionando acerca de la obra “Si C’ est mon frere”, del Grupo Collectif Alluvion (Bruselas, Bélgica) se planteó el tema de la necesidad (o no) de traducir una obra.
¿En qué aspectos nos condicionaría ver una obra en una lengua “desconocida”?
La palabra articulada sigue siendo un lenguaje privilegiado para comunicar ideas, de todos modos, en el siglo XXI, pocos podrían desconocer la enorme capacidad del cuerpo, de la música y de los objetos y la plástica, con sus respectivos lenguajes, para comunicar sensaciones, y también ideas.
De acuerdo con los protagonistas de esta obra, la necesidad de traducir el texto original al español estuvo condicionada por la temática de historia que quieren contar, basada en hechos reales, vinculados a la guerra, y a la censura, en Argelia y Francia.
Franceses, españoles, brasileros, argentinos, peruanos, en las mesas de debates, en los almuerzos y cena, en el Teatro del Rayo todos nos comunicamos con todos.
MODOS DE HACER
Basados en los principios de Stanislavski, Meyerhold, Grotoski, con elementos de la Teoría Cuántica, “El Rayo Misterioso”, creado y dirigido por Aldo El Jatib, investiga y desarrolla una técnica actoral propia, “dedicada a comprender la sutilidad de un método a la que el actor debe recurrir, en el campo escénico, para purificar su espíritu y lograr, en él, la presencia escénica y un acto de calidad”.
Los actores de la compañía entrenan diariamente; la dedicación plena les permite logros de reconociendo mundial. Y cada vez que vemos su obra, podemos conectarnos con el ritual de la creación, con los orígenes.
“No importa lo que el actor haga, lo que importa es que lo haga verdad”. “El operador mago (magis magister: maestro) mediante el trabajo de aprendizaje constante, la fe inamovible, y la voluntad inquebrantable, podrá sacudir mentes estructuradas, presentar el Misterium Tremendum el Fascinans y conmover a los dioses”. (Aldo el Jatib).
Las siete leyes espectaculares del actor, desarrolladas por el grupo en lo que se conoce como Teatro Fantasmal, son: Punto Campo Cuadrante, Recomposición del encanto, La erótica del Esperpento, Gracia y eficacia, El velo invisible, La Hierofanización del cuerpo, El don del hechizo.
Llegan a su Escuela, actores de todo el mundo. Se desarrollan aspectos de Actuación, Entrenamiento, Etica y estética Teatral, Metodología de la presencia escénica, Composición y puesta en escena, los cupos son limitados.
…DE VER Y SENTIR
El domingo 8, críticos de diferentes medios de Argentina y el exterior disertamos sobre la problemática de la crítica teatral en los medios masivos de comunicación, coordinados por el rosarino Julio Cejas.
Irène Sadowska-Guillon, (París, Francia); François Guillon, (París, Francia); Petr Christov, (Praga, República Checa); Carlos Gil Zamora, (Bilbao, España); Alberto Catena, (Bs. As., Argentina); María Fernanda Pinta (Asociación Argentina de Investigación y Crítica Teatral) (Bs. As., Argentina), María Florencia Forni (Rafaela, Argentina).
Se habló de la posibilidad de integrar al crítico en el proceso creativo, del reconocimiento de la actividad, y los profesionales. En lo personal, plantee la tarea de crear belleza. Pensando que todos somos actores de la vida, y que imaginación e intuición son herramientas esenciales en la construcción de nuestra realidad.
Si los artistas abren los sentidos a la belleza de la vida, ayudándonos a descubrir el misterio en lo cotidiano, los llamados críticos no somos sino mediadores y colaboradores en esa tarea.
Luego del debate, en el que cada uno hablo mucho de sí mismo, continuamos con charlas de café, risas, chistes….esos momentos, sin duda, fueron los de mayor aprendizaje…