Por Ana Paula Rosillo
Entre matices de ocres y azules, entre círculos concéntricos y espiralados, las luces y sombras atraviesan el espacio donde la pintura construye formas y cuenta una historia. Puntos en fuga, más grandes algunos, más pequeños otros, más iluminados y con tonalidades que se extienden a lo largo del lienzo, autorizan escenas donde la construcción abstracta puebla el mundo imaginario que recrea la autora.
Hojas que se levantan entre verdes y amarillos dejan que las flores atraviesen el universo de la naturaleza confiriéndole a la composición un ambiente, otorgándole un climax propio y particular. Círculos y líneas, negros rectángulos seguidos de pequeños recuadritos verdes, formas geométricas que inauguran una geometría de paisajes y estilos hacen de la pintura de Analía Fertonani una creación con sello propio.
LOS INICIOS
“Desde pequeña siempre me gustó pintar” son las primeras palabras de Analía al momento de comenzar a relatar su experiencia en el mundo de la pintura. “Recuerdo que iba de maestras particulares a pintar porque siempre me gustó, en aquella época no había talleres ni tampoco la actividad estaba tan difundida”.
Entre sus recuerdos, comentó “había muchas láminas y nosotras -las alumnas- nos dedicábamos a buscar la que más nos interesase, copiábamos y pintábamos. Copiábamos, dibujábamos y pintábamos, no se promovía la creatividad como ocurre ahora”. El paso del tiempo y transcurso de los años además de experiencia trajeron la posibilidad de descubrir el valor de la creación, precisó.
“Ahora de grande y a través del taller de Marcela Groso puedo decir que en este momento y después de tanto tiempo puedo crear, componer una obra”, expresó Analía. Desandando el camino iniciático, volviendo los pasos hacia atrás, tomando lo necesario de aquellas primeras y primarias experiencias, la pintora pudo inaugurar un universo que hoy le es propio y le permite construir su estilo a la luz de la creación.
VIDA Y PINTURA
Clases de plástica en la escuela Misericordia, su casamiento, el nacimiento de sus hijos signaron buena parte de su trayectoria, marcaron su vida personal y sus inclinaciones artísticas. El recorrido que permitió dar el gran salto se relacionó con la posibilidad de asistir al Taller de Pintura de Marcela Groso “a partir de ahí empecé a crear y aprendí el significado de esa actividad, de esa acción, a partir de Marcela pude conocer y saber lo que significa realmente la creación y de esa manera pude construir mi propio mundo, mi universo”.
Una de las condiciones necesarias para que se efectúe el acto de creación en el caso de Analía se presenta mediante el uso del color. “Me baso en los colores rojos, amarillos, que son los que más me gustan como también el negro y el naranja. Trato que mis colores formen una paleta bien viva y colorida. Utilizo enduido y me gusta que mis cuadros tengan mucho relieve”.
MUESTRA ACTUAL
Actualmente la obra de Analía Fertonani se exhibe en las paredes del hall central de Parra Hotel & Suites, aproximadamente llegando a un total de más de 15 pinturas. El arboretum rafaelino, el primero de especies autóctonas de la provincia, fue -a partir de una visita que realizaron-, el motivo de muchos de los cuadros que revisten hoy los pasillos del Hotel.
“Hay flores, hojas y colores que se adaptan justamente con esa temática que en este caso está acompañada por los matices del otoño. Igualmente los rojos, naranjas y amarillos son mis predilectos”. La técnica utilizada es el collage, junto a la vitrofusión y la cerámica, “lo que me gusta aparece en los cuadros esbozado. Me gustan los contornos redondos porque después las circunferencias las voy abriendo para que quien lo mira pueda ver con libertad”.
Vale agregar que la profesora de cerámica y vitrofusión Betty de Vaquero fue en la formación de Analía una gran maestra. Para finalizar, la autora dejó un consejo para los que se inician en esta actividad y entonces reflexionó; “les diría que no dejen de pintar y de volar, el pincel es maravilloso, con colores se puede volver a dar vida. Tengo varios cuadros antiguos y cada tanto disfruto mucho recrearlos con nuevas pinceladas”.
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