“Sentimos que la vida es fuente de inspiración”

Por María Florencia Forni

"Sentimos la necesidad de juntarnos en la música y en ella encontrarnos. Confluye en nosotras aquello que una vez una abuela cantó y un amigo convidó, lo que la luna acompañó y el parche emocionó… el río, el horizonte".

Esta noche a las 21:30 en el Teatro Lasserre, organizado por la Asociación Cultural Otras Voces y el CCR se presenta Tamvos, el grupo integrado por Florencia Di Stéfano, Stella Sánchez, Silvia Salomone, Carina Netto y Valeria Martínez.

Nacido en 2004 en Paraná, interpretan un repertorio de diversos ritmos latinoamericanos, transitando por ritmos venezolanos, colombianos, brasileños, uruguayos, chilenos, peruanos, panameños y de nuestro país. A través de instrumentos convencionales y no convencionales, de percusión, de cuerdas, acordeón, y sus voces.

-¿Cómo nace Tamvos?

-Comenzamos en el 2004. Nosotras nos conocíamos de compartir diferentes experiencias musicales, en un coro algunas, otras formando parte de un proyecto de Gari Di Pietro, un músico de Paraná y otras de una murga. Resulta que unos amigos de la murga se casan y nos invitan a cantar un tema, Quedándote o Yéndote del Flaco Spinetta. La Flo (Florencia Di Stéfano) lo arregla y lo cantamos en la iglesia, y esa fue la primera vez que cantamos juntas las 5 personas que lueguito fue y es Tamvos.

-¿Cómo componen y eligen sus temas? ¿Qué cosas las inspiran?

-El repertorio está conformado por canciones y ritmos que "algo" nos han dicho en el momento de querer hacerlas, porque nos emociona una canción o una melodía, o algo que nos cuentan en un momento particular. Llevamos las propuestas al ensayo y si a todas nos gusta y se enciende una chispita, nos ponemos a imaginar un paisaje, una instrumentación, y los arreglos van surgiendo. Arreglamos grupalmente, aunque sea más largo el proceso porque vamos probando todas las propuestas que nos surgen. Sentimos que la vida es una fuente de inspiración y aprendizajes permanentes; las canciones que hacemos nos sumergen a nosotras en un estado en principio, los sentimientos de amor, la fuerza de la percusión, la alegría de compartir la música y la amistad, y nos emociona que el disco está siendo escuchado con mucho amor por personas que nos siguen hace años, y lo regalan y engrandecen. También nos inspira defender el amor, la justicia, la naturaleza... la vida, por ejemplo en estos momentos en Paraná, a través de la asamblea de vecinos autoconvocados "Más ríos, menos termas" estamos frenando un proyecto termal que se pretende llevar adelante en un espacio público bellísimo, lo que implica desmonte, contaminación y pérdida de nuestra biodiversidad, poniendo en peligro el agua y nuestras vidas. Esto, sin dudas, nos moviliza.

-Desde hace unos años, 2008, llevan adelante un proyecto didáctico denominado “El viaje, cada parada canta”, ¿de qué se trata?

-Se trata de un viaje imaginario por Latinoamérica a través de canciones de diferentes países. Proponemos juegos rítmicos y melódicos incentivando la interacción con los chicos, que ellos conozcan instrumentos típicos de esos ritmos y que escuchen estas músicas que muchas veces no tienen una llegada masiva. La propuesta está guionada, se enmarca en una escenografía, con objetos lúdicos y una iluminación pensada para cada momento, ya que es bien dinámico. Es muy hermoso trabajar con los chicos, ellos nos sorprenden todo el tiempo con sus respuestas y entusiasmo.

-¿Qué es lo que les interesa comunicarle al público con sus canciones? ¿Cómo viven los recitales?

-A través de las canciones creamos un "vínculo" entre nosotras y el público, una atmósfera nueva, donde la música, las miradas, los aplausos, las expectativas, las respiraciones... conforman el lenguaje que nos hace comunicarnos. En los recitales aparecen la complicidad, la sorpresa, la emoción, la risa. Es casi como un viaje, cada recital es distinto, único. Cada canción que elegimos hacer tiene su ritmo, su "clima", su "paisaje" y eso, al menos a nosotras es lo que más nos entusiasma, explorar y versionar según nuestras búsquedas esas canciones de autores latinoamericanos que nos han entusiasmado y movilizado. Y hacerlas propias e incluir al público en esa vivencia. Y es una alegría saber que nuestra música reúne en el público a niños, ancianos, adolescentes... hermosa convivencia de varias generaciones.

-¿Cuáles son los proyectos actuales?

-En principio seguir compartiendo nuestro trabajo en lugares que aún no hemos ido a tocar dentro de nuestra provincia y país, y que el disco llegue a más personas. También queremos llevar el recital didáctico a escuelas que no tienen recursos, llegar a esos niños, así que hemos presentado una propuesta para poder hacerlo en el interior de Entre Ríos, ansiosas de que salga. Recientemente hemos sido seleccionadas en un concurso nacional del programa "Igualdad cultural", así que eso nos va a permitir viajar y participar de festivales populares de música en distintos puntos del país y conocer otras propuestas artísticas, y ya tenemos un puñado de canciones para pensar en un material de grabación nuevo.