Por María Florencia Forni
De la mano de la Asociación Cultural Otras Voces, llega al Ciclo de Música Popular El Club de Tobi, la banda uruguaya integrada por violines, viola y cello, de reconocimiento mundial. La cita es este jueves 26 de septiembre, a partir de las 21 horas, en el Teatro Lasserre.
Conocida por sus versiones de Los Beatles, Los Redondos y Jimi Hendrix, El Club de Tobi, con más de quince años de trayectoria, interpreta temas propios, y recorre ciudades de todo el mundo, compartiendo la música de cuerdas.
Fernando Rosa comparte la experiencia del grupo con los lectores de LA OPINION.
-¿Cómo y cuándo nace El Club de Tobi?
-Mario y yo comenzamos tocando temas populares en el violín en la peatonal Sarandí de Montevideo allá por la primavera del 96, luego tuvimos varias integraciones y con el comienzo de este siglo adoptamos definitivamente el formato de cuarteto clásico, con 2 violines, viola y cello, desde entonces hemos recorrido un largo camino, grabado 4 discos y actuado en infinidad de lugares de las más diversas características.
-¿Quienes integran actualmente el grupo?
-Mario Gulla (violín), Fernando Rosa (violín), Sebastián Estigarribia (viola), Bruno Masci (cello) y un invitado cada vez más frecuente: Paolo Buscaglia (percusión) es casi el 5to. elemento.
-¿Cómo eligen los temas de su repertorio? ¿Cómo componen los de su autoría?
-Nuestro repertorio es el terreno común de nuestros gustos musicales, cada uno tiene muy distintas preferencias, y los artistas que versionamos son los que cuentan con nuestra unanimidad en este sentido, en la faceta compositiva aparecen más sutilmente las influencias asimiladas en un lenguaje inconfundiblemente Tobi.
-¿Que sienten por Argentina? ¿Han grabado un CD aquí?
-Nos gusta mucho tocar en Argentina, hemos ido varias veces a Córdoba también, hemos actuado en el Cosquín Rock por ejemplo, incluso nuestro 4to. disco fue grabado en los estudios Casa de La Música, en la provincia de San Luis. En Argentina nos sigue mucho el público ricotero debido a las versiones que hacemos de PR, a veces nos cuesta un poco hacer notar que eso es apenas una parte de nuestro repertorio y que también tocamos muchos otros tipos diferentes de música.
-¿Qué significa en sus vidas la música y especialmente la música de cuerdas?
-En mi caso me dedico totalmente a la música, si bien hace poco tengo otro trabajo (que está también relacionado con la música) todos nosotros vivimos hace años de esto que hacemos, es una ocupación full time, aun cuando no estemos ensayando o tocando, estamos preparando algo para el grupo, luego también tocamos habitualmente en lugares tipo casamientos y cosas así (como otros cuartetos de cuerdas), la diferencia radica en el repertorio que presentamos que es exactamente el mismo que podés escuchar cuando tocamos en un bolichito del under. La música de cuerdas, el cuarteto de cuerdas es un material noble, que existe y se utiliza hace siglos y que tiene una gran tradición, nosotros tomamos una parte de eso, pero en general provenimos de la música popular de aquí y de allá, y ese es el lenguaje musical que manejamos principalmente.
-¿Cuáles son sus proyectos actuales?
-En la actualidad estamos desplegando justamente la faceta compositiva, estamos preparando un 5º disco que planeamos que sea conformado íntegramente por músicas compuestas por nosotros, sin "covers" en todos los discos anteriores aparecen composiciones propias, esta tendencia ha ido en aumento y creo que estamos en un momento de madurez artística del grupo como para encarar este proyecto.
EN RAFAELA
Las entradas anticipadas se encuentran a la venta en el Teatro Lasserre, la Escuela Municipal de Música Remo Pignoni, la Escuela “22 de Noviembre” que funciona en el Sindicato de Músicos y en la Casa de la CTA Castellanos.
Este espectáculo cuenta con el apoyo de la Comisión Municipal para la Promoción de la Cultura y del Ministerio de Innovación y Cultura de la Provincia de Santa Fe.
Los comentarios de este artículo se encuentran deshabilitados.